аниме город в котором меня нет картинки аниме
Город, в котором меня нет / Boku dake ga Inai Ma
Город, в котором меня нет / Boku dake ga Inai Machi
Год: 2016
Эпизодов: 12
Жанр: психологическое, сейнен, сверхъестественное, детектив
Показать полностью.
Жизнь мангаки нелегка. Тяжелый и кропотливый труд по достоинству вознаграждается в редких случаях. Авторские работы, в которые были вложены душа и нравоучительный посыл, не всегда достигают сердец читателей. Однажды понять, что ты пустой и скучный человек, не способный на большее — самый большой страх в жизни мангаки.
Сатору Фуджинума тоже автор. В свои двадцать восемь лет он трудится не покладая рук и стремится к намеченной цели. Однако не все авторы гении, и далеко не у каждого получается выразить себя в своих работах. «Каким должен быть главный герой?», «Должен ли он быть достаточно похож на меня?», «Чего ему не хватает?», «Чего не хватает мне?» Такими вопросами ежедневно задается Сатору, и, как многие, боится однажды увидеть себя пустым и скучным.
Но разве пустые и скучные люди могут так же ловко подмечать в своем окружении разные мелочи? Могут ли они, воспользовавшись этим, с безграничной самоотдачей помогать людям? Сатору может. Но признавать это в себе, то, что делает его далеко не посредственным, он не хочет. Впрочем, как и называть свой дар сверхъестественным. Ведь в сущности этот хмурый мангака имеет возможность не просто подмечать мелочи. Он может, хоть и непроизвольно, «откатывать» время назад, что уж точно нельзя назвать обычным.
Нас ждет остросюжетный триллер, в котором Сатору попытается защитить родных и близких от кровожадного маньяка.
Ошибки прошлого. Обзор «Город, в котором меня нет (Boku dake ga Inai Machi)»
Воплотить «эффект бабочки» на экране достаточно просто: берем критическую ситуацию, в которой главный герой/ключевой персонаж совершает критическую ошибку, придумываем способ для исправления этой ситуации (магия/машина времени/проявившееся сверхъестественные способности) и отправляем героев в прошлое/альтернативное состояние Вселенной. Казалось бы, вот оно — исправляй и отправляйся назад в будущее (на крайний случай оставайся навсегда в прошлом и живи с принятым решением), но не все так просто. Любое движение, действие, слово или просто порядок событий изменит ВСЮ картину будущего.
Для примера. Человек вернулся в прошлое. Вместо того, чтобы идти как обычно, свернул в переулок и пошел к цели коротким путем.
а) Он не столкнулся с женщиной с ребенком, который нес мороженое. Это мороженое не станет причиной велосипедной аварии с травмой ноги. Велосипедист станет известным спортсменом и выиграет кубок Мира, на полученные деньги перевезет свою семью в богатый район города, чем нарушит кучу взаимодействий с более бедными семьями, нарушив всю систему их состоявшихся взаимоотношений и изменит судьбы почти 100 человек. Если проще, они никогда не встретятся и не помогут/навредят друг другу даже в самой простой вещи.
б) Другой вариант. Из-за того, что Человек не пошел по главной улице, уменьшилась общий дорожный трафик, что позволит условному преступнику относительно легко преследовать одинокую девушку, возвращающуюся с работы домой. Это станет причиной последующей летальной/нелетальной трагедии, которой вообще не должно было быть. В итоге, ни полиция, ни медицинские учреждения, ни родственники девушки, до этого не вовлеченные в «событие X», ощутят его постэффект.
Что я хотел доказать этим довольно большим отступлением. НЕВОЗМОЖНО снять или нарисовать историю, досконально просчитывающую тот самый «эффект бабочки». «Город, в котором меня нет» не является исключением из этого правила и существует в координатах общих допущений локальности влияния на мир одного инцидента. Плюс это или минус? Сложно сказать. С моей точки зрения, вся сложность в подобном начинается при обсуждении, что весь «эффект» уже был предопределен и на прошлое нельзя повлиять, т.е. то, что ты собираешься исправить, уже свершилось и ты уже все исправил, даже не зная об этом. Не залезая в эти дебри, просто держим в уме, что любой фантастический сюжет основывается на представлении автора о путешествиях во времени и элементарном упрощении происходящего для зрителя, чтобы временные петли были инструментом, а не объектом повествования.
Сюжет рассматриваемого аниме вращается вокруг вполне рядового мангаки Сатору, который открыл в себе еще в детстве дар предотвращать определенные события, когда видит пролетающую словно сквозь пространство и время бабочку. Если не принимать во внимание этот необычный факт, Сатору в свои 28 лет все чаще начинает задаваться вопросами «Зачем мы живем?» и «Есть ли глобальный смысл во всем, чем мы занимаемся?». Подрабатывая в службе доставки, он все больше погружается в пучину самокопания и навязчивой депрессии. Одиночество, как и стены, давит на него со всех сторон, лишая не только воли к творчеству, но и мотивации грамотно распоряжаться чем-либо в своей жизни.
Последним лучом в его жизни является его мама Сачико, которая всегда рада его нечастым посещениям и понимает, что так тревожит сына. Когда тот случайно знакомится с молодой девушкой, то всячески старается будто случайно навести Сатору на правильный ход мыслей, которому тот отчаянно сопротивляется, из-за неуверенности боясь самого себя. Но в одночасье недолгая идиллия рушится: загадочная фигура пробирается в дом Сачико и хладнокровно убивает ее, успев при этом сбежать, не оставляя следов. Сатору самую малость разминулся с убийцей и по возвращении домой застает на пороге квартиры ужасающую картину. Соседи создают панику, и вот из обычного автора манги Сатору превращается в убийцу собственной матери. Сможет ли молодой человек исправить то, что случилось, и неужели корень всех проблем лежит далеко в прошлом?
Как оказалось, лежит. Переместившись в прошлое, Сатору оказывается в средней школе много лет назад. В этих условиях помочь в расследовании могут только школьные друзья и собственная смекалка. Школьники вначале даже и не верят ни единому слову Сатору, но чем больше событий происходит с его слов, тем быстрее улетучивается скепсис. Больше всех настораживается Кэнья, слишком прозорливый и наблюдательный для своих лет. Его обостренное чувство справедливости толкает его во чтобы то ни стало помочь пришельцу из будущего разгадать тайну убийств, которые вот-вот произойдут прямо на территории их школы.
Такова завязка незамысловатого сюжета «Города, в котором меня нет». Назвать его оригинальным сложно. Новых ходов здесь действительно немного, но настоящая ценность аниме заключается в его душе, в грамотном подходе ко всему старому, которое можно показать с самой чувственной стороны. Не зря же говорят, что все гениальное — просто!?
«Город, в котором меня нет» очень во многом берет максимальную планку из возможного. Если это рисовка, то с удивительным, запоминающимся мягким стилем, если музыка, то великолепные опенинг и эндинг дополняются тревожащими душу грустными симфоническими партиями вместе с пианино и гитарой (их не так много, но тем не менее), если это сюжет, то…
Была вероятность, что тайтл опошлится, используя заезженную тему временных петель и повернет в сторону классической фантастики, но… «Город» и не хочет становиться попсовым и распыляться на ненужные элементы. Для него куда важнее вопросы личностного характера. Будь то одиночество, взаимопомощь, бескорыстная поддержка или первая детская любовь. Очень глубоко и интересно представлена тема обыкновенного человеческого героизма, где без особых сверхспособностей и умений можно изменить если не мир, то как минимум судьбы окружающих тебя людей. Вопросы кармы, конечно же, никуда не уходят, поэтому даже за такой героизм приходится чем-то платить.
На самом деле «Город, в котором меня нет» намного проработаннее, чем возможно описать словами. Как передать эмоции от того, как видишь, как плачет ребенок при виде обыкновенной домашней еды и пригретый любящими руками, который в жизни такого не испытывал из-за сложности в семье? Как передать эмоции от тщетных попыток что-то изменить в настоящем, будучи ребенком в прошлом? Как оценить значимость веры, которая рождается в сомнении? Как решиться на жертву ради других? Как не ударить мать-пьяницу, которой попросту наплевать на свою дочь, которая ненавидит ее просто за то, что она родилась?!
Как удалось вложить все это в «почти» обыденную историю про детей, для меня остается загадкой. В аниме нет ни единой лишней серии, ни одной лишней истории (Будда и паутинки), ни одного оборванного высказывания или затерявшегося последствия. Другой вопрос именно в личном восприятии. «Город», безусловно, очень грамотное, цельное, я бы даже сказал выдающееся произведение, раскрывающее особые темы общества, с очень красивой концовкой, оставляющей эфемерное ощущение недосказанности и справедливости итога, но…
Просмотр попал аккурат на личную семейную трагедию, полностью истощившую меня эмоционально. Ну не смог я адекватно сосредоточиться для максимального проникновения историей. Я даже и не отрицаю, что спустя некоторое время смог бы посмотреть на все под другим углом, но какого-то истинного культурного шока испытать не смог. Прости меня, мангака Фуджинума Сатору. Твоя история достойна, чтобы о тебе узнали все!
P.S. С момента написания обзора прошло практически четыре месяца, и у меня есть пара слов, которую хотелось бы добавить. Она скорее эмоционального характера, нежели логического. «Город, в котором нет меня» не приемлет какой-то спешки. Им нужно насладиться, прочувствовать его, погрузиться в ностальгическую зиму главного героя: в эти невысказанные слова, еле заметные прикосновения, непонимающие взгляды Каё, беззаботные детские игры, целый новый мир, расступившийся перед девочкой, открывшейся сердцем впервые кому-то еще; в моменты, когда рождается доверие — столь редкое слово и явление в наше время…
Редко какая работа позволяет себе столько времени акцентировать на мягком, обволакивающем чувстве утраченного в детстве, упущенного в настоящем и такого осязаемого, но далекого в будущем. Для кого-то такое аниме может стать новой главой переосмысления пути или той необходимой частицей правды и человеческого тепла, без которой опускаются руки и теряется вера в себя. Кристально чистая эссенция души в виде теплой слезы, стекающей по уставшей грубоватой щеке человека, смотрящего в глубь своего прошлого с целью найти тот самый миг, в который он потерял самого себя. Как любитель эпитетов и почти критик, я могу позволить себе каплю романтизма среди сухих строк печатного текста.
Прослушать лучшие композиции из аниме можно по этой ссылке.
Boku dake ga Inai Machi
Персонажи
Поиск персонажей
Бабушка Хинадзуки Каё.
Дядя Айри Катагири.
Одноклассник Сатору в начальной школе.
Семнадцатилетняя девушка, работающая в той же службе доставки, что и Сатору. В прошлом ее отца обвинили в том, что он воровал шоколад в магазине, хотя Айри была с ним и уверена, что отец ничего подобного не делал. Поэтому теперь она стремится верить людям, даже когда их обвиняют в преступлении.
Девятилетняя девочка, больная лейкемией. Ждёт операции по пересадке костного мозга своей сестры.
Одноклассник Сатору в начальной школе. Обладает сильным чувством справедливости, очень умен и наблюдателен.
Мать Айри Катагири.
Отличница из начальной школы Изуми, что находится недалеко от школы Сатору. Ая — одна из жертв маньяка 18 лет назад.
Одноклассник Сатору. Довольно оптимистичный и умный мальчик, который сильно интересуется компьютерными играми и часто делится своими впечатлениями с друзьями.
Парень Акэми Хиназуки. Не проявляет никакого интереса к тому, что Акэми избивает свою дочь.
Бывший тележурналист и старый друг Сачико Фуджинумы.
Одноклассник Сатору из начальной школы, внешне похожий на девочку. Третья жертва маньяка.
Менеджер пиццерии «Oasi Pizza», начальник Сатору и Айри.
Тётя Айри Катагири.
Главный герой. Не очень успешный мангака. Обладает способностью «перезапуска», позволяющей ему вернуться в прошлое и исправить какую-либо трагедию. Однако контролировать свои путешествия во времени он не может. В детстве не понимал, почему окружающие хорошо к нему относятся, улыбаются и заботятся о других.
Мать Сатору и бывшая ведущая новостей. Обладает острым глазом и быстро замечает любые нестыковки. Сачико знала про страшные случаи серийных похищений в своём городе, но предпочла игнорировать и молчать об этом, чтобы обезопасить своего ребёнка.
Одноклассник Сатору. Популярен в своем классе.
Мать Каё. На протяжении продолжительного времени избивала родную дочь. Благодаря нехитрым уловкам ей удавалось скрываться от правосудия.
Одноклассница Сатору. Первая из жертв преступника, который восемнадцать лет назад похищал и убивал десятилетних девочек. Нелюдима, подвергалась постоянным побоям со стороны матери.
Мужчина, с которым Сатору играл, когда был ребенком. Восемнадцать лет назад был обвинен в убийстве Каё и приговорен к смертной казни. Показания десятилетнего Сатору могли бы обеспечить Джуну алиби, но ввиду числа улик словам ребенка никто не поверил.
Аниме город в котором меня нет картинки аниме
:exclamation: Спойлеры :exclamation:
Сюжетная линия данного аниме — самая неоднозначная, но при этом одна из лучших, что я видела за последние года два, а то и больше. Никогда меня еще не посещало столько сомнений и надежд одновременно. Удивительно, но вплоть до концовки я не теряла чувства восхищения по отношению как к оригинальному автору (Кэй Самбэ), так и к постановщику сериала (Томохико Ито). И вроде бы ничего такого. Со временем пройдут все эти оды восхваления и обожания, как с течением времени проходит все. Но лично для меня, на текущий момент жизни, аниме стало поворотным эпизодом за долгие просиживания пятой точки у экрана. И дело тут даже не в том, что «глотков свежего воздуха» я не получала продолжительное время (их, кстати, было немало за последнее время), а в том, что именно «Город, в котором меня нет» отличается от всего вышедшего за указанные годы. Ладно, хватит словесной каши — перейдем непосредственно к разбору сюжетной составляющей картины.
Как известно, аниме снято по одноименной манге и сильно уступает ей в плане сюжетных витков, которых в первоисточнике не только больше, но и гораздо тщательнее раскрывают непосредственно историю. Аниме выигрывает по большей части на атмосфере. Но это не значит, что здесь не на что смотреть — сюжет здесь определенный и ясный даже ребенку.
Есть главный герой, есть ошибки прошлого и есть возможность их исправить. Смешиваем, взбалтываем, добавляем кусочек льда. Получается ничем не удивляющая в плане каких-то инновационных приемов драмма с претензией на детектив.
Детектив в плане разгадывания загадок вышел откровенно слабым, однако в плане подачи — крайне умелом использовании визуальных и в целом художественных приемов — он смог не слабо заинтересовать. Разберемся, что там за «Санта-Барбара: Место преступления Майами» получилась.
Из синопсиса известно: наш герой обладает способностью «откручивать» назад время на определенный срок — несколько минут. Обладать способностью он обладает, да вот как контролировать ее — понятия не имеет, ибо не по его воле это чудо происходит. Кое-как продемонстрировав зрителю свой «гений», статичный японский клерк, а по совместительству главное лицо аниме, вскоре попадает в водоворот событий, после которого его «отправляет» аж в 1988 год, когда он старался заканчивать начальную школу. Полный решимости исправить ошибки прошлого и будущего, Сатору начинает действовать. Далее идет спокойное, но насыщенное на события повествование об исправлении главным героем в теле десятилетки трагических событий детства.
Что поразило меня в данном аниме-сериале — это то с каким. киньте сейчас в меня камень. реализмом авторы подошли к его созданию. Практически любая деталь — в гардеробе, поведении, интерьере, в каких-то отдельно упомянутых популярных в то время вещах — погружает смотрящего в маленький, уютный мир-Японию, который в то же время полон темных реалий. Зрителя не пугают из-за угла неестественностью происходящего, не заставляют пробивать лицо рукой от того, как нелепо поставлены эпизоды. Нас медленно, но верно подводят к самому, что ни на есть логическому завершению истории о том, как не стоит быть отстраненным, безразличным и малодушным.
Если не спойлерить, то можно сказать, что «Город, в котором меня нет» — это камерная постановка одной криминальной истории с еще более камерной долей фантастики; небольшой истории души маленького ребенка, которого освободили от оков одиночества. Поистине теплая и в то же будоражащая картина о простых человеческих ошибках. Ничего более. Небольшое разочарование наряду с восторгом меня ждали в конце при смешивании триллера и японкой философии. Последнее было несколько не к месту, точнее то, как ее подали. Хотя требовать от японцев не использовать их приемы — как понятно, глупо. Так что, наверное, это просто мои личные ожидания не оправдались.
Обычный человек с пристрастием к рисунку, поэтому и выбравший себе стезю мангаки. Дела у него идут неважнецки, ибо «былого», как у молодых коллег, запала у него уже нет. Имея способность «прыгать» во времени, жизнь, как ни странно, у него не разбавляется радужными красками. Хотя, если бы у меня была такая способность — я на его месте только такую бы фантастику писала.
Наш герой абсолютно типичен: слабохарактерный, невнятный персонаж. Не будь он главным действующим лицом в возрасте почти под тридцать, затерялся бы среди постылых ОЯШей. Однако есть в его «избитой» личности черты, схожие с человеческими, отчего фигура Сатору становится не самой примитивной. Это вовремя проскакивающая (но в некоторых нужных моментах почему-то отмирающая) решительность, умение как-никак анализировать, но при этом чисто человеческая природа делать ошибки. В конце в нем просыпается еще и тактик, и именно из-за этого его окончательный образ, пожалуй, и выигрывает.
В прошлом, в котором происходят основные действия картины — одноклассница Сатору. Для меня, как и все главные герои картины, персонаж крайне необычен: прежде всего тем, что сочетает в себе типичность архетипа с окончанием «. дэрэ» и одновременно проявляет себя как обычный ребенок. Немного неубедительно. А так, вполне себе привлекательный персонаж. Как ни странно, почти не раздражала ее постоянная «цун»-реплика «Идиот, что ли?».
Скорее всего, такой эффект был достигнут за счет акцентирования внимания на других вещах.
Внимания заслуживает то, как раскрыли этого персонажа.
Девушка-старшеклассница, работающая там же, где и Сатору. Впервые увидев ее, можно подумать: «А, ну это очередная девчонка-зажигалка, которых пруд пруди во всем этом аниме». Но это не совсем так. Да, у Айри зажигательный характер и не менее зажигательное поведение. Она яркая и старается свой свет подарить и Сатору, что по итогу у нее и получается. Вместе с этим образ Айри наполняют стандартные аниме-шаблоны, присущие такому архетипу персонажа. Так или иначе, и здесь сценаристы продумали ее героя как нечто большее, чем просто поддержка «извне». Она не просто морально помогала герою, но и действиями. И ее решительность не могла не очаровать.
Учитель Сатору и Каё.
О личности этого персонажа, пожалуй, без спойлеров ничего толкового сказать и не выйдет, поэтому ло-сьенто.
[Так и тянет сказать, что он потрох собачий, но я не буду. :pensive: ]
:star: :star: :star: :star: :star:
Остальные персонажи представляют собой массовку из знакомых и просто прохожих, появляющихся в жизни ведущего лица Сатору Фуджинумы. Что удивительно в таком коротком сериале — так это то, что практически каждый из них, так или иначе, был задействован и проявил себя как личность. Нет, не был раскрыт, но проявил себя. Дети и взрослые. Обычные и несколько выходящие за границы реальности. Под последним я имею ввиду Кэнью Кобаяши.
С чего обычный десятилетний мальчик так развит? Каждый раз, как он появлялся, у меня создавалось впечатление, что он тоже не «из своего времени». Хотя в итоге, разумеется, это было не так: более того, его еще пытались преподнести как ребенка — в эпизоде, когда он рьяно отстаивал честь супергероев. Правда, что ли? То тут он делает невероятное для ребенка умозаключение, что его одноклассник резко изменился и, цитирую, «как будто стал другим человеком», то он, как идиот, доказывает правоту и веру в супергероев. Остальные детки меня не заинтересовали, но и не раздражали, по крайней мере: обычные статичные школьники.
Рисовка и анимация
Над воспроизведением картинки для этого аниме работала неоднозначная студия A-1 Pictures. Для меня ее работы все время непредсказуемый толчок — то тебе шедевр почти без видимых изъянов, то тебе настолько второсортное. мммм. скажем, пойло, что аж плакать хочется.
Самым главным достоинством картины «Город, в котором меня нет» является его анимация. И для меня это было сюрпризом, ведь именно корявой анимацией для меня и славятся «Эй-Ваны».
Хочется отметить фокусы и ракурсы «камеры», передающей нам картинку — выполненные на очень приличном уровне кино-эффекты. Когда нужно камера медленно спускается с неба, когда нужно — замедляет пространство и время, оставляя движимыми только главные лица, когда нужно — ускоряет процесс визуализации для «полета». Но особенно точно художники смогли передать миг отчаяния. Сразу вспоминались Хичкоковские ленты. Конечно, будь прорисовка предметов и людей чуть-чуть лучше, было бы несколько приятнее смотреть, но и то, что предложено — вполне удовлетворяет. Хотя необходимо признать, что аниме это явно не для наслаждения графической составляющей.
Итоги, наверное, для всех прочитавших предсказуемы: это аниме мне абсолютно, со стопроцентной гарантией понравилось. У него, как и у любого другого произведения, есть свои недочеты и даже явные минусы, но все они перебиваются настолько вескими плюсами, которые несут в себе искренность, доброту и душевность, что ни одна живущая душа не убедит меня в том, что это аниме не заслуживает высокой оценки.